梅塔与贝多芬的灵魂对话
在爱乐者的CD库里,或多或少都有几张祖宾·梅塔执棒的交响乐或协奏曲。能够有机会在现场亲眼目睹大师的风采,那是一份幸运,也是一种幸福。
昨晚,指挥大师祖宾·梅塔一出场,全场观众就报以极为热烈的掌声。80岁的梅塔,以饱满的激情在哈尔滨音乐厅的舞台之上,成功地俘获全场乐迷的心。
翻开节目单,映入眼帘的是贝多芬第六交响曲《田园》和贝多芬第七交响曲。
小提琴奏出优雅、愉悦的旋律;木管吹起一缕轻风,一阵阵优美的旋律迎面袭来,眼前的一切渐渐开阔起来。而优美的第二乐章与轻快的第三乐章则充分表达了田园式的心境,乐曲用长笛、双簧管和单簧管来模仿描绘鸟儿的歌唱,其轻盈的声音会使人立即联想到可爱的小鸟和美丽的大自然风光。祖宾·梅塔的指挥棒在空中轻轻滑动,像是生怕惊扰了园中的鸟儿。
田园交响曲中“很不田园”的部分在第四乐章,乐曲呈现出暴风雨。祖宾·梅塔指挥到激情处,又做出那个非常帅气,也是他的招牌动作,再一次让台下观众“着魔”。第五乐章则重新回到温和的曲风,贝多芬一开始呈现出极为单纯的愉悦乐念。
“舞蹈性的交响曲”是人们对贝多芬第七交响曲的定义,乐曲用快乐、疯狂的舞蹈性的节奏来展示乐曲的主题。演出进行到下半场,在祖宾·梅塔的指挥下,以色列音乐家和哈尔滨交响乐团的乐手们为观众展现了一切快乐的源泉,乐曲时而优雅欢快,充满一丝明亮,时而奏出忧郁的小快板,虽然旋律并不快速,但是依然不乏舞蹈的节奏感。乐曲表现出的愉快感觉,会让人不由得跟随着手舞足蹈,现场观众跳跃的热情一轮高过一轮。当第四乐章奏响,舞蹈开始趋于疯狂,似乎有酒后起舞的味道,高潮迭起,让人感觉呼吸都会跟随急促起来。
每个时代的人,都会有自己的偶像。同样,不同时代的指挥都各有不同的指挥风格,梅塔先生的风格是浪漫,这一点在昨晚的演出中得到了最好的印证。
昨晚,他的指挥有音乐、有情感、有个性、有美感、有现代气息;他的风格,既有富特文格勒的气质、托斯卡尼尼的热情,又有瓦尔特的浪漫、卡拉扬的流畅,更有他自己的豪爽,兼收并蓄、博采众长。随着最后一个音符抵达听众的耳朵,祖宾·梅塔优雅的双手缓缓落下,音乐厅内瞬时掌声雷动。
祖宾·梅塔数次从台侧口走到台中央谢幕,面对“不依不饶”的哈尔滨观众,他再次走上指挥台带领乐队奏响了施特劳斯的波尔卡。
整场音乐会,祖宾·梅塔健朗、直率的风格,带领乐团在两部风格迥异的贝多芬交响曲中,征服了全场观众。哈尔滨观众对于世界一流演出所报以的热情也在这一刻被完全释放。
梅塔与哈响的激情碰撞
“任何一个乐团能够与这样顶级的指挥合作都是一个千载难逢的机会,这场演出对我们乐团和乐手自身的成长、提高、发展肯定是非常有帮助的,意义重大,是可以记入史册的一件事。百年哈响通过这次演出,能够与国际的高级别的指挥合作,从此也能打开哈尔滨交响乐团下一步的历程,毕竟在中国的交响乐团里,祖宾·梅塔选择了同哈尔滨交响乐团合作,这是我们的荣幸。”刚从舞台下来的哈尔滨交响乐团副团长、小提琴首席张景峰兴奋地向记者强调着演出的意义。他的话似乎代表整个哈响团员的心声。
在以往的交响乐演出中,演出形式基本都是演奏协奏曲、序曲加交响曲等,像昨晚这样把贝多芬第六、第七交响曲两首完整的交响曲放在一场演出中来表演是很少见的,让人们贯穿首尾地欣赏大部头的作品,虽然非常过瘾,但对演奏者却是一种考验。
的确是这样,在张景峰的演出经历中,哈尔滨交响乐团还没有演奏过两部完整的交响曲,他这是第一次,所以哈响非常珍视这次合作。
行话说,没有差的乐团,只有差的指挥,演出效果优劣的关键在于指挥家的排练与调教。
对于这一点,张景峰深有感触:“我们只有一周时间,哈响与以色列的首席在祖宾·梅塔的带领下全天投入排练,大家有的曲目熟悉,有的则不熟练,给哈响的时间真的很紧。但乐团乐手们热情很高,每个人的精神和注意力都高度集中,全天泡在排练场,因为与如此高级别的指挥大师联手演出机会太难得,谁都不想错过。虽然我们乐团和15位以色列乐手磨合时间不长,但是有祖宾·梅塔这样的大师调教,出来的效果一定是最完美的,从演出效果看已经印证了这一点。”
“祖宾·梅塔不仅是指挥界的王者,更是全球音乐家景仰的目标和完美的典范。不得不说,真正大腕的指挥家,就有化腐朽为神奇的功能。他甚至能预测这个乐手在演奏时会不会犯错,在犯错前就成功把他给拉回来。”张景峰说。
对贝多芬作品的演奏,梅塔有自己的理解和意图。排练中,梅塔对整个乐团的要求非常严格,他在乐团发音、力度的处理方面反复强调要到位,他对细节从不放过但也绝不会随意叫停。舞台上他的手势颇具美感,但一切都是按部就班地走在音乐里面。
在贝多芬的九部交响曲中,祖宾·梅塔为何单单选择了第六、第七交响曲?张景峰的理解是:“这两首曲子在贝多芬的作品中非常具有代表性,尤其是第七交响曲,虽然是无副标题的作品,但它拥有贝多芬所写出的最著名的慢板乐章以及最著名的快板乐章,这就是为什么在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中,这部作品是最受人欢迎的,它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部。带领哈尔滨交响乐团把这样两部乐曲呈现在哈尔滨的舞台上,足见梅塔先生的诚意。”
让经典触动人们的神经
几天来,在哈尔滨乐迷中期盼着一件事儿,那就是去看祖宾·梅塔执棒哈尔滨交响乐团的演出。昨晚,随着梅塔指挥棒落下,第一场演出完美呈现。在哈尔滨音乐厅人们纷纷将自己对音乐会投入的情感进行了最大的释放。
在音乐会现场,记者见到了多位哈尔滨音乐界人士,他们对大师的精彩演绎大加赞赏。
“祖宾·梅塔的指挥风格率性、潇洒、简练,他对音乐的处理比较大气,指挥得非常漂亮。”
“作为亚洲指挥的代言人,祖宾·梅塔的指挥更具有欧洲的大气风格,听感很绚烂,不会给人郁闷的感觉,把激情挥洒在华丽的风格里。”
“此次祖宾·梅塔来哈尔滨演出,对哈尔滨的高雅音乐市场是很有帮助的,当然,乐迷不可能听了一次两次大师的演奏,欣赏水平就得到大幅度提升,但这是一个极好的开端。”
“能亲临现场欣赏到世界一流的指挥家演出,这是极大的幸运,也是一种熏陶。对我们音乐工作者来说,无疑是个很好的学习交流机会。”
旅美中国著名指挥家、斯坦福大学教授蔡金冬在昨晚演出前为观众开讲座(左下图),教大家如何欣赏贝多芬作品,演出结束后,他愉快地道出自己的感受:“演出非常成功,哈尔滨市政府促成这次演出,对城市音乐的发展很重要。除了祖宾·梅塔,以色列15位首席的演出也非常重要,在演奏的方式方法上,他们有着丰富的演出经验、舞台领导能力,他们的表现对整个乐队的氛围起到了重要的作用。哈尔滨交响乐团在合作能力方面稍有欠缺,他们缺少这样的机会,通过这场演出,他们会学到很多东西,从今天的演出效果看,观众的反映看,他们完全感受到了乐团的进步,希望哈尔滨每年都能有一次这样水准的演出。”
观众戴女士看完演出十分感慨:“大师的指挥洒脱、奔放,咱们哈尔滨交响乐团也很棒,弦音高贵大气,声音出来很美,非常整齐,气场很大,给人以震撼,希望哈尔滨今后会有更多这样级别大师来演出,这对我们喜欢音乐的人来说真的是一种幸福。”的确,正如市民饶先生所说,作为交响乐爱好者,自己通过观看国际顶级音乐剧的演出,接触到了国际一流水准的艺术表演,感觉哈尔滨的艺术氛围越来越浓厚了。
时代需要高雅音乐,我们这座城市更需要高端演出团体频频光顾,让这些经典触动人们的神经,叫醒人们的耳朵。经常性地培养听众对高雅音乐的正当情趣,不断提高其欣赏水平是非常重要的。这是绝大多数哈尔滨音乐人的共识。
记者手记
音乐真的是上苍赐予我们的最美馈赠。音乐会散场许久,我仍能感到自己心底那块被音乐灌溉过的田园依然滋润,满怀愉悦,仿佛真的能开出花来。
祖宾·梅塔、以色列爱乐乐团、百年哈响、完整的原汁原味的贝六贝七,福分降临,让人无法不感谢音乐的垂爱。
1961年7月5日,第一届哈尔滨之夏音乐会在松花江畔的青年宫隆重开幕。当时由孙圣汉指挥的哈尔滨交响乐团便演奏了贝多芬的《第六交响曲》第一乐章《田园》,这是久违多年的“哈响”在哈夏舞台上重新亮相,哈尔滨的观众激动万分!具有非凡象征意义的是,在这届哈夏闭幕演出中老哈响最后一位指挥家普尔克拉别克指挥了哈尔滨交响乐团的演出,指挥棒飘逸飞扬,全场气氛热烈异常!这是老哈响最后一位指挥家的告别音乐会,也是新老哈响进行历史交接的前五十年与后五十年的划时代的交响音乐盛会!
2016年7月30日,55年过去,经历了半个多世纪磨砺的哈尔滨交响乐团在世界顶级大师祖宾·梅塔的指挥下,再次奏响贝多芬的第六交响曲。虽然只短短数日,但在大师的调教下,哈尔滨交响乐团与以色列爱乐乐团15位首席演奏家的配合自然流畅,默契度与贴和度都堪称完美。这自然是有赖于祖宾·梅塔在之前排练中的严苛和细腻。祖宾·梅塔十分注重细节和节奏,在排练中,他不断地叫停,带着乐团一个小节一个小节地演练。指挥是一个乐团的灵魂,祖宾·梅塔用他对贝多芬精准到位的解读说服了整个乐团。
昨晚的音乐会,几乎可以用完美来形容。对于哈尔滨乐迷来说,虽然也听过不少交响音乐会,但像这样上下半场各演奏一首完整曲式的交响曲的音乐会却极为少见,这才是纯粹意义上的音乐盛宴。但是演出中仍有一些令人尴尬的缺憾:在上半场演出中,有不少观众应该是被大师和演奏家们的精彩演绎所震撼,不由自主地在乐章之间鼓起掌来。而欣赏交响音乐会最基本的礼仪便是乐章之间不要鼓掌。
作为舶来品,古典音乐从欧洲宫廷贵族走入寻常百姓尚且需要跨世纪的时间,何况东西方文化的差异如此巨大,要在中国的普通百姓中普及古典音乐更要假以时日。
梅塔说,他相信音乐的力量,可以让更多人走到一起。他更应该相信,经过这一个特别的夜晚,哈尔滨这座音乐之城向世界舞台又迈进了一步。这是哈夏品牌与世界音乐大师的国际级合作,是哈尔滨之夏音乐会载入史册的浓墨重彩的又一笔。