月影婆娑，清风徐徐。夏日的哈尔滨之夜正是风雨阴晴皆动人的时节。

　　这时候，若再有天籁之音飘过，便真是身也悠悠，心也悠悠了。

　　果然，你看——那年轻美丽的俄罗斯女小提琴演奏家，优雅地站在古老会堂新建的舞台上，青春的容颜与古朴的建筑竟然那样合拍。

　　昨晚，随着室内音乐会的首演，经过一年精心修复的犹太老会堂重现本来面貌，正式面向公众开放。

　　从此，它不仅仅是冰城历史的见证者，更成为冰城传播音乐文化的殿堂。

　　通江街82号，哈尔滨这座百年历史的犹太老会堂，它所背负的文化使命在多年之后得以延续……

　　中国文化值得尊敬

　　一个美丽、凄婉、动人的爱情故事，一首中国人耳熟能详的梁祝《化蝶》,拉开了哈尔滨老会堂首场演出“百年琴声”音乐会的序幕，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主题再现。人们仿佛“看”到了梁山伯与祝英台化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。

　　俄罗斯格拉祖诺夫音乐学院的弦乐重奏组合用一首《化蝶》拉近了与哈尔滨观众的距离，正如首席小提琴家、俄罗斯演奏博士叶夫根尼·捷列霍夫所讲，这首曲子让他们与观众在心灵上更加亲近，之所以选它作为开场曲，是对中国观众，更是对中国文化的尊重，哈尔滨是一座音乐之城，这，更值得尊敬。

　　两把小提琴、一把中提琴、一把大提琴的组合，是古典主义时期最重要的室内乐形式，也是室内乐中最理想、最融洽、最经典的组合。在昨晚的演出中这些都得到了完美的体现。柴可夫斯基的《第三号弦乐四重奏》，四位俄罗斯演奏家精湛的演绎，使听众如痴如醉，仿佛徜徉在古典音乐作品和浪漫主义音乐作品的海洋之中。整场演出，虽然没有交响乐那种庞大的气势，但弦乐四重奏以精致抒情为本，营造出了演奏者与观众之间亲切交谈式的音乐氛围。观众只需静静倾听，细细品味。

　　舞台上，每每乐曲进行到激情处，中提琴演奏家吉尼斯·达拉费耶夫和大提琴演奏家奥利嘉·达拉费耶娃都会不经意地用眼神交流一下，眼神是那样亲切自然，是对乐曲的理解，更是对相互的欣赏。因为他们是一对夫妻。两位音乐家已是两个孩子的父母，女儿14岁，儿子才刚刚两岁。奥利嘉·达拉费耶娃骄傲地告诉记者，也许是受到家庭的熏陶，自己的女儿也在学习小提琴演奏，“我们一家子可以组成一个弦乐组合了”。

　　钢琴演奏家马克西姆·达夫里科夫表演的两首钢琴曲《图画展览馆》、《四首前奏曲》也是一个人便将舞台占满，现场观众和演奏者一同陶醉其中。

　　犹太音乐家与哈响有渊源

　　作为哈尔滨交响乐团首席小提琴的张景峰，每有高级别的乐团来哈演出，他都要到现场学习、聆听。说起老会堂与哈响的渊源，张景峰讲道，1919年，哈尔滨成立了铁路俱乐部交响乐队，在这支哈尔滨首个交响乐队中，乐队的指挥艾玛努伊·梅杰尔、首席小提琴手B·N·戈拉弗曼都是犹太人。上世纪30年代，真正意义上的哈尔滨交响乐团成立，在7年的时间里，这支荟萃了世界一流音乐人的交响乐队，在哈尔滨举办了136场音乐会。哈尔滨人就是从那时开始聆听贝多芬、勃拉姆斯、莫扎特、肖邦等音乐巨匠的作品。后来，交响乐团由于有了特拉赫腾伯格等一批犹太音乐大师的加盟，使之成为可与上海工部局交响乐团媲美的中国当时最著名的两大交响乐团之一。

　　犹太人用半个世纪的时间推动着西洋音乐在哈尔滨的燎原，他们曾为这座城市成为“音乐城”送来过一曲意义深远的“西洋和弦”。

　　对于老会堂音乐厅的启动，同为音乐人的张景峰异常兴奋：老会堂音乐厅非常适合弦乐演奏，声音效果超好，哈尔滨增加一个这样的演出场所，不仅能够提高本市的演出平台，也可以让各地的游客了解哈尔滨的艺术环境。

　　这是一场“心与心的交流”

　　演出结束后，场内观众似乎还陶醉的音乐中，与女伴一起来看演出的张鑫说起当晚看演出的感受，她用“心与心的交流”来评价。“建筑音乐不分家，坐在古老典雅的会堂中听着俄罗斯音乐家的演奏，就像一个人在静静地听，仿佛岁月又回到了很久很久以前。我经常看各类演出，今晚的感受不一样，这种小众的演出有很浓的音乐氛围，音乐本身向我们传递了一种高雅的文化，让整个人沉浸在其中，如果有外地朋友来哈尔滨，我一定会请他来这里，听一场音乐会，这会让我很骄傲。”

　　哈师大音乐学院院长陶亚兵早早来到哈尔滨老会堂，对首场演出充满了期待。“老会堂凝聚了哈尔滨音乐文化的历史，这样的一座音乐厅，我相信哈尔滨市民包括外来旅游的客人一定怀有一种强烈的兴趣来欣赏我们举办室内乐音乐会，会堂内坐席的数量也正好适合室内乐的演出。我相信，这座老会堂会是哈尔滨音乐文化的一个新亮点，我们哈师大师生也将会在这里演出，我们非常高兴能承担这样的演出任务。”

　　那些并存的旧貌与新颜

　　会堂往事

　　犹太老会堂从19世纪末在哈尔滨奠基开始，它的历史就同犹太人在这座城市的定居联系在一起。犹太人当时在哈尔滨建有四座犹太会堂，这里便是犹太总会堂，又称老会堂、老教堂。由建筑设计师卡兹·基列依设计，1907年5月3日奠基，1909年1月15日落成，1931年6月遭遇一场大火后于当年年底修复竣工。

　　“这里是当时犹太社区的‘精神圣地’，是当年犹太人进行宗教、政治和社会活动的中心。上世纪30年代，哈尔滨犹太宗教公会、哈尔滨犹太锡安主义组织和《犹太生活》编辑部曾在这里办公。”市文化旅游集团董事长曲明说。

　　1931年6月老会堂发生火灾后重新修复并进行了扩建。1963年老会堂关闭后，曾作为哈尔滨车辆厂医院、招待所等使用。此次改造前对外出租给6家单位经营，青年旅社、婚纱摄影学校、早教中心、比萨店、咖啡店等，会堂内部空间分割零乱，结构破坏较为严重。

　　“拆除这些内部分割时，就能看出不同时期改造留下的印记，可以说教堂原貌早已经面目全非了。”犹太老会堂及周边地区环境综合改造工程建设指挥部负责人告诉本报记者。

　　旧颜新妆

　　“老会堂的修复遇到了太多以往没有的难题。”这位负责人带领记者了解了会堂的每一处修复和设计细节。对照着当年的老照片，时空在此时顷刻流转，早已消失的时光宛若再现。

　　“真实再现当年的原貌多亏了这几张老照片。”去年3月，改造项目立项，仅有的几张模糊老照片无法呈现教堂全貌。这时，有人推荐了以色列人丹·本·卡南，他是目前唯一长期居住在哈尔滨的以色列籍犹太人。正是这位黑龙江大学教授手中的几张珍贵老照片，为会堂恢复原貌提供了重要依据。比如外墙及穹顶颜色，此前曾被粉刷成红色、黑色，正是卡南提供的一张1931年时的犹太老会堂的彩色照片，让它得以变回了原本的黄色与绿色。

　　大到重现对称的前后楼梯，小到雨搭玻璃的图案、颜色及每个纹饰，指挥部都同卡南进行了反复比对和确认，并最终确定了修复方案。

　　修旧如旧重在细节，会堂雨搭玻璃采用艺术浮雕工艺，对300余块玻璃的每个水果图案都进行了激光水刀切割，玻璃胎膜厚度和水果图案厚度比例达2:1，凹凸质感强烈，轮廓清晰，玲珑剔透。石膏花饰则是先将原有破损石膏花小心翼翼地拆除下来，设计师对其拼图以后进行线形和结构1:1比例测绘。再请石膏翻模师分别用泥雕和木雕进行复原，然后请专业生产石膏花的厂家进行制作，还原了百年石膏花原貌。

　　犹太老会堂2楼与3楼的窗框全部更换成纯实木的红松窗框。由于窗框上有犹太文化特有的“六角圣星”图案，所以必须手工制作。施工单位聘请了15名平均年龄为50岁的传统木雕老工匠，全部采用榫卯结构完成了窗框与门的制作。

　　音乐殿堂 　　

　　犹太老会堂主厅今后将主要进行弦乐公开演出，其音效也按照弦乐四重奏设计。为此，哈尔滨工业大学城市规划设计院特别邀请了国际著名声学专家英国谢菲尔德大学教授，设计了犹太老会堂音乐厅的声学系统。

　　为了在周边形成更好的音乐氛围，原朝二中校舍也恢复了原有身份——哈尔滨格拉祖诺夫音乐艺术学校。1925年俄籍犹太后裔、著名的小提琴家戈里德施京及其夫人迪龙，在这里创建了“格拉祖诺夫高等音乐学校”。期间，学校培养了众多成就卓著的中外音乐家，成为闻名远东地区的著名音乐学校。

　　“正在进行招生、挂牌工作的哈尔滨格拉祖诺夫音乐艺术学校，是哈尔滨文化旅游集团出资重建的，是对历史的尊重与传承。”该学校校长郭少斌告诉记者。学校开设音乐、指挥、舞蹈、美术、表演、幼小衔接等科目，旨在打造哈尔滨市专业最全、规模最大、品质最高的综合艺术培训基地和对俄音乐艺术交流平台。

　　学校采用“专家治学”的管理模式，聘请上海“音乐艺术”第一的培训品牌机构——“上海好莱坞音乐进修学校”进行管理，师资队伍汇集了各音乐院校、专业文艺团体、专业协会的教师、演奏员、演员，并由俄罗斯著名音乐家和演奏家担任客座教师。

　　历史文化是一座城市的底蕴，超过百岁的犹太老会堂正是哈尔滨中西合璧、开放包容的城市性格的历史见证，它的原貌重现和全新功能必将为冰城历史与现代文化添以重彩。就在今夏，让我们走进这座美丽的建筑，留恋它身上厚重的旧岁月，聆听它奏出温暖的新乐章。